也许很多95后、00后的小伙伴很难理解王菲这个已经淡出歌坛多年的女歌手为何一有风吹草动就能成为头条焦点，让这么多人趋之若鹜，她不就是这几年唱了几首比较流行的电影主题歌吗，为何大家都称她为天后呢？
的确，如果王菲仅仅会唱《红豆》《我愿意》《流年》《因为爱情》《匆匆那样》这样的流行抒情歌曲，她不过是一个音色更有特点的梁静茹，在华语乐坛封神未免太过夸张。但在王菲十余年的音乐生涯中，这些大众耳熟能详的歌曲不过是王菲庞大音乐库中的沧海一粟。
真正让王菲攻下所有评论界坚固堡垒的是她在个人音乐生涯中对各种当时华语流行乐坛闻所未闻的音乐风格的艺术尝试和实验性探索。尚未退出歌坛之前，王菲就是音乐品质与标新立异的代名词，一次又一次的引领音乐潮流，开辟风格先河，甚至她十几年前的一些歌曲放在当下听来仍然大胆前卫。
据不完全统计，当今活跃的一线主流歌手中，翻唱过王菲歌曲的有周杰伦、张惠妹、莫文蔚、孙燕姿、蔡依林、陈奕迅、梁静茹、田馥甄、张靓颖、周笔畅、方大同、萧敬腾、杨丞琳、张韶涵、林宥嘉、苏打绿、郑秀文、容祖儿、陈绮贞、徐佳莹、李荣浩等等等等，究竟王菲有什么魔力能让众多一线歌手们纷纷臣服呢？撸主在这精挑细选了十张王菲的经典专辑，独家为你解密菲式音乐的专属密码。
1. 《天空》
最经典的专辑
流行指数：★★★★★
乐评口碑：★★★★☆
如果要让普罗大众选一张王菲最为经典的专辑，相信很多人都会把选票投给《天空》。这张华语乐坛的经典流行专辑共卖出了300万的拷贝，让王菲正式登上华语天后的宝座，专辑中十首歌曲首首动听，其中的《天空》《棋子》和《矜持》传唱至今，成为了经久不衰的经典。
空灵、慵懒、纯情、哀怨、悸动……《天空》中的十首歌曲有着截然不同的声音演绎与音乐风格，同名曲《天空》中王菲空灵飘逸的唱腔和《天使》与《挣脱》中标志性的咽音唱法更是成为了她本人的招牌，引无数女歌手争相效仿。
专辑的最后一首中国风味道浓郁的歌曲《誓言》由王菲与当时正与她热恋的窦唯共同创作，歌曲中悠扬的笛声便是窦唯所奏，如今再次听来着实让人唏嘘不已。
2. 《寓言》
最艺术的专辑
流行指数：★★
乐评口碑：★★★★★
这是一张诞生于21世纪初，却至今仍被广大音乐爱好者们津津乐道的神专。《寓言》是一块精雕细琢的艺术瑰宝，专辑前五首歌曲《寒武纪》《新房客》《香奈儿》《阿修罗》《彼岸花》独自成章，分别从前世、相恋、出轨、毁灭、重生五个章节描绘着爱情始末。
歌剧、Trip-hop、Drum & Bass、巴洛克与Alternative Pop，五首风格各有千秋的歌曲共同构建起凄美华丽的“寓言五部曲”。镜花水月，亦真亦幻，彼岸荼靡，花落缘尽。人世间爱情的宿命与轮回全部被凝练在了这短短25分钟唯美华丽、跌宕起伏的隽永乐章中。
王菲作曲，林夕作词，张亚东编曲，三位华语乐坛的神级人物在“寓言五部曲”中都发挥出了各自的顶尖水平，携手缔造了当代华语女歌手难以逾越的艺术高峰。尽管《寓言》在当时曲高和寡，但专辑中的《笑忘书》却火遍全国，而这首歌连同专辑中另一首另类摇滚风格的《再见萤火虫》至今仍频繁登陆各大音乐节目，被后辈歌手翻唱着。
3. 《浮躁》
最前卫的专辑
流行指数：★
乐评口碑：★★★★★
虽贵为歌坛天后，但王菲真正精彩的作品无一不是反主流音乐态势的，而在艺术探索道路上，王菲的登峰造极之作非《浮躁》莫属。无论从音乐、主题、唱法，还是包装、造型、宣传上，《浮躁》都打破了华语流行唱片的固有模式，也让大部分主流听众无所适从、大开眼界。
这张由王菲包办大部分词曲、张亚东和窦唯共同监制的唱片以Dream-pop、Downtempo和京式摇滚等小众曲风为主，近一半的歌曲几乎没有任何歌词，取而代之的是王菲意识流的随性哼唱，王菲在这里抛弃了语言的束缚，转而选用单纯的音乐和人声来表达歌曲的主题。
专辑的标题“浮躁”是一个典型的情绪状态，如其所示，这张专辑的概念就是以情绪为轴心，用音乐将抽象的情绪和意向具体化、现实化：《分裂》中的精分纠结；《不安》中的躁动紧张；《堕落》中的消极颓废；《扫兴》中的无奈乏力；《末日》中的末世情结；《哪儿》中的放空随性；以及《想象》中如孩童咿呀学语般的异想天开，《浮躁》只用标题给听众留下了为数不多的线索，剩下的内容全部交由听者自行感受与定义。
专辑的开场曲《无常》将大自然的客观景象与人内心的主观感受杂糅在一起，深入浅出的表达着世间万物自有规律，人的思想只是物随心动的自我表达，“希望”与“失望”不过是一念之间的哲学思辨。此外，专辑的封面与封底也有着禅意颇深的哲学意味，素面朝天、不施粉黛的王菲分别蒙住眼睛、捂住耳朵、遮住嘴巴，象征着佛家“非礼勿视，非礼勿听，非礼无言”的修行之道。
4. 《只爱陌生人》
最具话题性的专辑
流行指数：★★★★☆
乐评口碑：★★★★☆
《只爱陌生人》是王菲最具话题度的一张专辑，由于这张专辑恰好发行在王菲和窦唯离婚后不久，八卦媒体们都试图从这张专辑中对天后的私生活捕风捉影。由于在新专辑发布会时被记者问到“有没有办好离婚手续”，于是出现了王菲霸气侧漏的呛记者名言——“这跟你有什么关系？”。
不同于一些女星离婚后一哭二闹三上吊的狗血琼瑶悲情戏码，王菲在《只爱陌生人》专辑中展现出了她豁然洒脱的一面，无论是“我爱的比脸色还单纯，比宠物还天真；当我需要的只是一个吻，就给我一个吻”（《只爱陌生人》）；还是“不一样的精彩，每一刻都存在”（《精彩》）；抑或“悲哀是真的，泪是假的，没什么执着，一百年后没有你也没有我”（《百年孤寂》），王菲通过这张专辑仿佛向要看她笑话的八卦媒体郑重宣布“老娘即使离了婚照样活得逍遥自在，各位看官和狗仔们洗洗睡吧”。
在音乐性上，《只爱陌生人》是王菲后期在流行与个性之间平衡得最好的一张专辑：《催眠》《蝴蝶》《当时的月亮》当年无一不被传唱至大街小巷；而曾经风格颇为另类的《开到荼蘼》近年来却被再次发掘出来，被各路大小明星频频翻唱，成为了彰显逼格的必修曲目。这张由张亚东操刀制作的专辑音乐风格多元而前卫：有失真噪音与交响弦乐跨界融合的另类摇滚《开到荼蘼》；有节奏明快的电子音乐《精彩》；有气势爆棚的英伦摇滚《催眠》；有慵懒缠绵的Lounge Music《哔一声之后》。
《只爱陌生人》是一张格局庞大、概念隐晦的专辑，除去开场曲《开到荼蘼》和结束曲《精彩》作为专辑的立意升华，通篇都是以“回忆”为主题贯穿始末。《当时的月亮》《过眼云烟》《百年孤寂》《推翻》等从标题即可窥见内容，《蝴蝶》回想着与旧爱的感情腐坏，《催眠》是对人生片段的闪回催眠。王菲在专辑中的艺术人格就像她在歌曲《分裂》中所唱的一样，一面看破一切，决绝彻底，“心花怒放，开到荼蘼”；另一面却心有戚戚，黯然神伤，感慨着“当时的月亮”如“过眼云烟”一般被“瞒也不瞒，想也不想”的“推翻”，毕竟也只是“飞不过沧海的蝴蝶，谁又忍心责怪呢”？
5. 《唱游》
最巅峰的专辑
流行指数：★★★★
乐评口碑：★★★★☆
1998年的王菲可谓如日中天，由于在当年的春晚和那英合唱了《相约1998》，王菲在内地的人气再次被引爆，而《唱游》就诞生在她人气最旺的这一年。
一如专辑标题所示，《唱游》中的王菲用繁复多变的唱腔在音乐世界中肆意遨游，专辑收录的十几首歌曲风格和唱法都各不相同，囊括了诸如民谣、电子乐、另类摇滚、Trip-hop、New Age等等风格迥异的音乐流派。
如果剔除其中照顾市场的主打歌《红豆》和《半途而废》，从哪个角度来看，这都是一张与当时华语乐坛主流审美截然不同的作品。迷幻氛围的《感情生活》开场，加入类美声唱法的《脸》，花腔信马由缰的《半途而废》，空灵辽阔的《飞》，慵懒颓废的《醒不来》，由许巍创作简约自在的《你》，以及正式版专辑最后一首王菲谱曲、窦唯编曲，两人共同献给爱女窦靖童的迷幻电子乐《童》。《唱游》中的每一首歌曲都有着独具一格的标签，王菲可塑性极高的声音就像一只自由的精灵在不同的音乐风格之间切换自如。
在《红豆》这样的流行神曲加持下，《唱游》专辑在全亚洲大卖近300万张，专辑封面的晒伤妆以及MV中的冲天辫更是成为了王菲人尽皆知最具代表性的经典造型。《唱游》在专辑录制、词曲创作及企划宣传上都是当时华语乐坛的顶配级行业标杆，专辑的成功为天后的封神之路铺垫上了一块稳固的基石。
6. 《Di-Dar》
最被低估的专辑
流行指数：★★
乐评口碑：★★★★
《Di-Dar》是王菲最后一张正式发行的粤语唱片，也是她所有粤语专辑中风格最为另类，实验性与概念性最强的一张：专辑中所有歌曲的标题都是整齐划一的两个字；风格不尽相同的十首歌都有着弦乐元素作为贯穿整体的音乐线索，通篇又有着浓浓的英伦范儿；更令人意想不到的这张专辑是一张从第三者视角描绘爱情的专辑，由林夕包揽的词作均以爱情中第三人的角度在暗恋与暧昧之间忐忑徘徊，有着高度统一的内容概念性。
有意思的是在专辑发行二十年后的2015年，《Di-Dar》又被香港本地音乐媒体再次挖出，大篇幅报道这张隐藏神专超前的音乐价值：《假期》中如同飞机起飞、航行、降落的三段几乎互无关联的编曲架构；《迷路》中将弦乐铺展在神似Portishead凄美诡异的Trip-hop；《我想》有着吉他扫弦很Grunge的主歌和十分英伦摇滚的副歌编排；刘以达创作的《流星》王菲两个不同的声部暗自交织，如流星拖着回忆长尾在银河中坠落。
尽管音乐小众，但这张专辑凭借王菲当年在港的超高人气，缔造了四首主打单曲在香港音乐排行榜上全部夺冠的记录，其中的《暧昧》也成为了粤语区无人不晓的神曲，更是被台湾歌手侯湘婷翻唱成了国语版。
7. 《菲靡靡之音》
最有情怀的专辑
流行指数：★★★☆
乐评口碑：★★★★
这是一张王菲致敬自己偶像邓丽君的翻唱专辑，却又是一张几乎找不到任何邓丽君音乐影子的全新专辑。Adrian Chan非常现代的编曲模式和王菲独特多变的唱腔让专辑中的十三首老歌焕然一新，菲比寻常。
邓丽君的歌曲在当年文化尚未开放的大陆一度被称之为“靡靡之音”，王菲则用标题“菲靡靡之音”的“菲”字谐音于“非”，一语双关，巧妙的为偶像洗白。两代华语歌后在这张专辑中跨越时空完美交汇，《但愿人长久》《南海姑娘》《又见炊烟》等上世纪八十年代街知巷闻的歌曲经过王菲与众不同的重新演绎，又在新一代的歌迷中继续流传下去；而诸如《雪中莲》和《假如我是真的》这样本来名不见经传的歌曲，经王菲口中却直接变成了她自己的代表曲目。
《菲靡靡之音》在音乐上沿袭了王菲一贯的丰富多元性，王菲对偶像的致敬并非一成不变、墨守成规，而是把原有的音乐拆散解构、重新创作，这种大胆的创新将《菲靡靡之音》成功推向了华语乐坛最佳翻唱专辑的行列，与张国荣的《Salute》、莫文蔚的《回蔚》和陈洁仪的《重译》等作品一起成为了经久不衰的经典翻唱唱片。
8. 《王菲97》
最芭乐的专辑
流行指数：★★★★☆
乐评口碑：★★★☆
《王菲97》是王菲加入新东家EMI后发行的第一张专辑，也许是唱片公司为了照顾市场口味，这张专辑并没有延续前作《浮躁》和《Di-Dar》这样高逼格的实验风格，而是以偏保守的流行抒情歌为主。事实证明，唱片公司这样的考虑还是奏效了，专辑发行的几首主打单曲《你快乐（所以我快乐）》《闷》和《人间》都成为了1997年风头无俩的大热单曲；甚至时隔多年后，专辑中的非主打作品《怀念》和《我也不想这样》也成为了广为传唱的流行歌曲，仅后者翻唱过的歌手就包括林志炫、徐佳莹和常石磊。
《王菲97》不仅贡献了王菲名列前茅的专辑销量和单曲成绩，还带动了当年的潮流文化。“你快乐所以我快乐”成为了无人不晓的经典流行语，王菲在唱片封面和MV中前卫的蝴蝶妆、烟熏妆和蘑菇头造型了也成了当时最时尚的装扮。
虽然以流行芭乐为主，但不可否认的是《王菲97》曲曲制作精良，并有着极高的耐听度；张亚东操刀的两首单曲《你快乐（所以我快乐）》《闷》跳脱了当时流行歌曲的框架，将王菲慵懒自在的气质展露无疑；而国外独立音乐大神Cocteau Twins为王菲亲自保驾护航谱写的《娱乐场》更是与前曲《闷》无缝衔接，拔高了专辑的艺术性。
9. 《讨好自己》
最窦唯的专辑
流行指数：★★☆
乐评口碑：★★★★
如果仅仅从专辑全粉红色的封面和几乎看不清字的迷你标题来判别，你几乎很难想到这是一张由一位红得发紫的一线歌手发行的唱片，这种反主流的姿态将王菲个性自我、酷劲十足的一面展现得淋漓尽致。
1994年是王菲与窦唯恋情打得火热的一年，也是两人在事业上风头正劲的一年，窦唯对王菲在音乐上的影响在《讨好自己》这张专辑中达到顶峰。虽为粤语专辑，但专辑中的《讨好自己》《出路》《飘》等歌曲都有着浓浓的窦唯烙印，王菲用她天籁的嗓音和浑然天成的演唱技巧将这些窦唯式歌曲的神韵表达得更具层次感：《讨好自己》中九转十八弯的华丽转音，《出路》一气呵成的个性念白，《飘》中似云朵漂移的随性哼唱都让这张粤语大碟和当时香港歌坛的主流曲风格格不入。
就像专辑标题“讨好自己”一样，王菲这张唱片中也没有讨好他人，肆无忌惮的表露着个人对于这个社会和娱乐行业虚伪假象的批判与抗拒。“一团和气，处事道理，遮遮掩掩，脸皮；其实都自卑，其实都自欺”“我不喜欢政治，因为觉得充满阴险；关心社会，但社会沦陷，呵~当然也有好的一面”；而歌曲《为非作歹》中所唱到的“传闻渐多，闲言渐多，全在抨击我；沉迷地爱，宁愿犯错，错失却不可”简直成为了王菲几段感情生活的真实写照。
在当年的某重要颁奖典礼上，唱片公司曾要求王菲唱专辑中大受欢迎的《爱与痛的边缘》（《有多少爱可以重来》粤语版），而王菲却拒绝演唱此歌，并坚持要表演自己包办词曲的《出路》，于是我们看到了顶着一头粉红色短发的王菲在喧闹的舞台上旁若无人自顾自的唱着她与窦唯的爱情预言“算命说我们的婚姻并不那么如意，说你到四十岁的时候会有外遇，这让我担心，真让人担心”。多年后，这句歌词一语成谶，只是窦唯还没到四十岁。
10. 《将爱》
最后一张专辑
流行指数：★★★☆
乐评口碑：★★★☆
《将爱》是王菲迄今为止正式发行的最后一张录音室专辑，也是她常规音乐生涯的绝唱，专辑中所有歌曲的标题都是以短语缩写的形式呈现，一经推出就引起了坊间热议，再次引领了文化潮流。
虽然是王菲的封山之作，但舆论对这张专辑的评价却褒贬不一，一些评论称王菲在音乐创新性上大不如前，部分歌曲有过于讨好市场之嫌，但不可否认的是这张专辑中王菲自己创作的几首歌曲倒是各有千秋：《将爱》加入了大量中东音乐元素，在激烈的鼓点节奏上将电子音乐与之大胆融合，让人印象深刻；《阳宝》有着气泡式迷幻的电子音效和抓耳的电吉他和弦衬底；《不留》则成为了王菲的另一首艺术性极高的代表作，歌曲中让人窒息的念白与对仗工整的词作似乎都影射着王菲现实世界的感情生活。
专辑标题《将爱》既是“将爱情进行到底”的缩写，也为专辑留下了一个开放性的命题，专辑中的每首歌曲实则都是在描绘不同状态的爱。比如“爱的错过”“爱的渴求”“爱的无私”“爱的终止”“爱的分裂”等等，这里面既有普遍意义上的男女情爱，亦有范围更宽泛的人间大爱。有趣的是，专辑毫不避嫌的收录了谢霆锋创作的粤语歌曲《MV》，而这首歌的标题还是“My Valentine（我的情人）”的缩写，不得不让人想入非非。在当时的某个宣传通告上，当王菲被记者问到为何要收录此歌时，她却想都没想的直接答道：“好听呗！”
《将爱》最终让王菲得到了当年金曲奖的“最佳女歌手”，领奖的时候，一向语出惊人的王菲再次成为了全场的焦点：“我会唱歌我知道，对金曲奖评委对我的肯定，我也给予充分肯定”。恩，就是这么霸气侧漏，谁让她是王菲呢！
距王菲上一张正式的录音室专辑《将爱》已经过去十七年之久，这十七年来，虽然王菲也偶尔唱唱影视主题曲，拍拍广告圈圈钱，但真正喜欢她的歌迷都知道，王菲的心思早已不在音乐上，只是尽管王菲已不在江湖，但江湖却始终流传着她的传说。
最后借用菲的歌词，祝福菲迷们能和新专辑“有生之年，狭路相逢”；即使希望落空，我们也可以在王菲曾经的歌声中回忆青春和爱情，因为“你王菲所以我王菲”。