这几天有很多人私信问小编，制片人、投资人、导演、出品人都是干啥的？今天，就好好跟大家唠一唠这些人的分工！
第一阶段：影视作品高度艺术化时期
在这一阶段，剧组的所有人的分工都非常明确：制片人是负责组个局把大家叫到一起，拍个作品；投资人只投资money，等待分红就好；导演主要负责现场调度、选角、导戏、盯后期剪片子；出品人当时是各个电影制片厂。这一时期的代表作品都非常经典，比如央视版的《红楼梦》《西游记》《三国演义》《水浒传》。
第二阶段：影视作品工业化时期
在这一时期，出现了大量的商业片，和大量的流水线作品。此时大家都想当老大：如果制片人是老大，那他负责拉赞助、找导演工作室、找演员；如果导演是老大，她负责拉赞助、选角、以及拍戏、导戏，所有的人都听她的；如果编剧是老大，那她负责剧组85%的事情，所有的人都听她的；当然，这一时期投资人的话语权还不是很大！这一时期，有郑晓龙导演、张艺谋导演、冯小刚导演的作品，也出现了琼瑶剧、海岩剧和于正剧。
第三阶段：影视作品资本化时期
在这一时期影视剧作品有两个明显的现象，一个是流量为王，谁红谁上，根本不考虑普罗大众的观看感受，只拍给粉丝和潜在粉丝看；另一个是注水和魔改严重，20集的剧情不弄60集都觉得自己不是大制作。
至于这一时期谁说了算？那肯定是资本啊！也就是投资人说了算！投资人选导演、选演员、选剧本。大家都为投资人打工。
于是就出现了另外一种奇怪的现象：一部剧明明有十几个编剧，但是剧情不连贯，狗血且胡扯。谁敢说这部剧不好，那会有一大批的粉丝在你的评论区充当键盘侠，恨不得骂你祖宗十八代！
所以，大家看到的影视剧就越来越狗血，越来越低幼化！于是乎，大家就只能看老剧了！这就是为什么《甄嬛传》《武林外传》等电视剧网络播放量一直居高不下的主要原因！
当然，这一时期也有一些比较注重艺术化的影视剧作品，但也仅限于一两个影视公司。其余的85%的剧都在恰流量！
【编后语】
总而言之，不管是什么时期，导演都负责现场调度、拍戏、导戏和选角；制片人有权更换演员、修改剧本；投资人逐渐从一个边缘化角色变成leader，不仅有权负责换导演、换演员、换编剧，还开始疯狂捧流量明星；至于编剧，除了写剧本以外，也会负责选演员！总之，现在的剧组套路还是蛮深的！