如何学素描？零基础学素描绘画技巧！如果你想全面地学习绘画，不止是单独学习素描，全面提升绘画创作能力，那么第一阶段首先就是以系统学习的方式，全面提升绘画基础，前期基础扎实了才能进行更好的创作。那么基础如何入门？系统学习是什么流程？绘画入门有哪些必学的知识体系？
针对零基础练习素描的8点建议：
1.关注基本功。从线条、透视、光影三者开始。排名分先后。
2.对画漫画来说，速写可以训练对线条的控制力，是非常好的入门方法。关键词：长线条，一次一笔。
3.素描作为基本功不可或缺。建议画静物，训练你的透视和光影。杯子苹果盒子都可以，慢慢过渡到复杂的形体。
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4.绘画的时候拿笔姿势，有没有标准?
常见的执笔方式有两种:持棒式和式。注意：这两种只是常见且常用执笔姿势，而执笔姿势没有所谓“标准姿势”一说，咱们的目的是画好画而不是拿笔姿势好看是吧，总的原则就是怎么习惯怎么舒服怎么来。
5.素描训练个人不赞同用临摹入门。临摹适合当你对基本功达到一定熟练程度后，可以作为一种辅助手段去训练自己整体画面布局的控制。但对入门来说，太早进入临摹阶段反而会限制基本功的训练。由于临摹的对象一般都是成品，而临摹者的注意力很难集中到一些细节。
临摹对画面元素的取舍实际上没有全面的训练。我们从画面上只能看到有哪些元素放在了画面上，但它不能告诉我们哪些元素被大师忽略了，以及为什么被忽略。画面感是一种很个人的东西。它更大程度上反映了作画的人的表达方式。
对大师的作品我们当然要学习，但是如果作为标准则是与绘画的宗旨背离的。看看现在从模仿起步的青年漫画画手，很多都有这个问题：画出来的东西跟某个前辈基本上一个样，而且很长时间没法脱离这个状态。所以临摹如果要得到效果，在我看来必须满足两个基本条件：首先是临摹者本身需要有一定的基本功，有一定的欣赏能力；其次是最好有相对专业的人士在临摹过程中指导，才能收到效果。但对非专业人士来说（也就是我说的票友），这两条在自学过程中都不容易成立。
所以我推荐的方式是从基本的静物训练开始，这些东西是实物，画得好不好直接就能看得出来，正好适合练习基本功。等基本上对笔触的控制能力被培养起来之后，再去临摹也不晚。
6.描红（也就是在书上描）是糟糕的学习方法。描出来的也许很漂亮但绝对不是自己的画，一定要抵制这种诱惑。
7.不必太拘泥一时地“能画出画来”的感觉。一开始画不好很正常，但心里一定要有根弦：画画的目的是能表达自己心中所想，而不是把别人画好的东西再重复一遍。抱着这个心态去学，就不至于在开始太沮丧。
8.新手学画有哪些入门书籍推荐?
入门书籍有很多，书店，图书馆的纸质书，网上的各种电子书多得数不胜数，多到你不知道看哪个好，而且学习素描和速写用的入门书籍也不一样，学习色彩用的又是另一些书，这里给大家推荐几本比较通用的书。
说通用是因为讲的主要是一些绘画思路，绘画原理之类的，很值得一看。很遗憾，这些书大多都是国外翻译过来的，如果能看英语原文最好，看不懂的话就只有看中文翻译版的了。
开始上书:《素描的诀窍》、《像艺术家一样思考》、《伯里曼人体结构绘画教学》—-人体结构必读之书哇、《素描指南》第六版。这四本书足矣，前提是你耐心认真看进去，比如《素描指南》好几厘米厚哦。
其实手绘素描和板绘素描差别并不大，区别在于绘画工具的使用方法各不相同，以及上手程度的适应和习惯。
一、基础线条训练
学绘画，线条的重要性不言而喻，不论是画漫画、插画、原画等其它画种，都是在2维平面上的电脑或在一张纸上用线条表达出我们想要的画面效果。
所有的画面，都是通过运用点、线、面组成一幅合理的作品。
学画画的第一步就是学会运用线条，练习线条就是绘画最基础的内容。
所以说“线”是绘画基础，而“画”是一种表现手法，用线画的是线稿，用光影画的是素描，用颜色画的就是色彩，它们每一个东西画的都是不同的。
首先能用线稿表现的元素是非常多的，我们要画好线条才能把线稿基础提上去，所以作为素描的初学者，线条如何训练呢？
第一个可以运用线稿画速写，很多大神都是运用速写训练的方式去练习线条的基础表达能力，速写也是用线条快速表达画面效果，或者记录一些画面；就比如我们写书的时候，为什么有些字写得好看就是因为对线条有明确的掌控度和审美的基础。
手绘线条
排线的工具主要分为铅笔、炭笔，与之相关的还有纸笔和纸巾，一家美术商店就可以提供这些排线工具。但这里会提到一些最基本的东西，你可以考虑使用。
·素描铅笔·
铅笔HB.2B.4B.6B.8B.10B一样准备四五支（H－4B属于硬铅，4B以上属于软铅）
注意：从HB~10B 的铅笔都要有一根（从B 到8B，铅笔越来越软，因为铅笔软，所以留在纸上的铅就会比较多，所以B 的型号越大，说明颜色越深。而从HB ,H 号越大，铅笔越硬。因此留在纸上的颜色就比较少，因为颜色会越来越浅）型号不同价格略有不同。
（画纸也是几毛钱一张，铅笔一元左右一支，画画，其实画具自己用着顺手就好了，没必要买专家级的）
炭笔
炭笔分为软、中、硬型号
（主要是中画的和下图中这种，软的炭笔好起来颜色深，但是容易断，硬的画的颜色浅，不易折断，炭笔一般价格在2元——3元期间一支）
·纸笔·
线
小编刚开始学素描的时候 ，狂练线条。每天就是拿最便宜的纸和铅笔在一张纸上重复的画线条，竖、横、斜的，线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。
学绘画的都知道中华铅笔吧！先认识铅笔的型号，从H到B，笔的硬度和软度线条的轻、硬到线条的深、软。
每一个型号每加深一遍颜色将越深
画画前削尖的铅笔和橡皮檫都准备好，不然强迫症感觉会不自然。
☞ 排线 ☜
排线形式有如下几种：
中锋、侧锋、平锋、粗线、细线、疏线、密线、长线、短线、排线后加擦再排线。
【1】
a.擦后排线 b.侧缝线 c.横排线 d.排线后擦
a：所说的就是用纸笔把大调子擦拭均匀后，再在上面整齐的排线，就不会显的很乱。例如下图中☟就是擦拭后再交叉排的线条。
b : 侧缝线又可以说是竖线，中锋保持力度均匀、速度稍慢用笔，笔意内敛含蓄。这样的线容易赋予画面婉转的刻画痕迹。由笔尖直划至侧锋，速度快而线条连贯，这样画出来祖犷有力的线利于表现粗糙的质感。
c : 横排线就是横线，在画几何体结构素描中会用到，用侧锋平滑轻松运笔，表现出雍荣、闲雅的感觉。
d : 排线后擦，就是点点说的先铺大调子确定黑白灰大关系，再用纸笔擦拭，使调子的明暗关系更加的明确。
擦拭后白色的纸笔会比较黑，有些灰调子可直接利用纸笔上残留的颜色画出灰色的感觉，一般使用纸笔擦根据物体的结构和走向、明暗关系去擦拭。
上图中的第三张是用纸巾擦拭线条的，把纸巾折出一定的厚度可以擦出纸笔的效果也可以擦出渐变的效果。
上图中的最后一个画面是用手指擦调子，美术生的黑手就是这样擦出来的，每个手指有对应的擦的地方，如明暗交界线、灰、暗、投影等。
【2】
e.斜排线 f.垂直排线 g.中锋排线 h.交叉排线
e : 斜排线落笔轻、中间重、收笔轻，形成两头虚中间实的线。此种线条容易衔接，利于表现明暗调子的变化。
这种排线方式是最常排线的，排线使用最多的
h : 交叉排线，网状组合的效果时比较惯用的处理手法.注意线条叠加的层次不宜过多，以免使画面不透气。
在几何体和素描中比较常用的排线形式
☞ 排线方法 ☜
1. 顺手的平行排线，有次序的顺手排线
2. 重叠的排线样式，这时线条几乎看不见，成为一个完整的色块.
3. 交错的排线，最好是有角度的排线，与整体画面相协调.
4. 转折排线，接近物体形态结构的排线形式，能更好的塑造物体的形态.
# 错误的线条列子 #
1.乱 2.头重脚轻 3.线条太重 4.布纹线太死板
曲折线在画面中，看起来比较乱，基本功不扎实
这一类线条太死，不透气
画面容易看起来脏
用笔较硬
用弧线让画面看起来比较的轻浮
不稳重的线条
# 练习中的线条 #
# 练习后的线条 #
你看，经过基础训练过后的线条就会相对稳定和对称，能对线条有对应的掌控能力，接下来更利于素描的基础训练。
二、素描几何体的结构训练
用板绘素描演示，（板绘素描和手绘素描其实也是一样的，只不过工具使用习惯不同，其实绘画表现都是一样的）
首先我们画一个几何正方体，对于结构的练习先把最简单的画准确了，
然后再过渡到结合的形体。
如何过渡结合形体呢？一个长方体穿插体块就是过渡的形体，先把简单的正方体画好再过渡到更复杂的几何体。
通过练习简单的几何体到结构复杂的几何体，在绘画过程中都是让复杂的的东西去简化理解的思路。
如果造型结构画不准，可以明显看出错误在哪。几何训练就是掌控这些结构的修正方法，当把这些造型修正掌控好就掌握了几何训练的结构练习。
三、素描结构的透视训练
第一个透视练习，透视最简单的理解就是近大远小，简单的说可以把你旁边的手机拿到距离自身5米外放置，然后对比1米外放置的视觉效果，会感觉出近的东西变大，远的东西变小，这就是近大远小。
比如结构训练的正方形，不去在意透视的画，感觉会容易画成一个很长的长方体，
但是如过我们带着透视的意识去画长方体，可以明显的看出近大远小的效果。可能下图有一点点夸张，不过我们可以看出透视的作用，就是物体的远近关系。
我们在看一个透视的效果几何体，通过透视的转变视觉，横截面会变得更大。
这些对透视的练习起到非常关键的作用，从简单的正方体结构训练到透视的远近大小，这也是素描练习中非常重要的一个环节。
四、素描三大面、五大调
素描中的三大面是什么意思?
亮面、灰面、暗面，这三大面对于素描训练过程中一定要涉及到黑白灰的知识点。
五大调子是什么意思?
调子是指画面不同明度的黑白层次。五大调子指高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光。五大调的明暗对比的顺序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线。
调子都是每一个颜色的过渡细节，可以从中间的过渡线（交界线）中吸取出颜色可以看出调子区分开的颜色，这也就是形成过渡的调子。
这些在素描训练中都是相对基础的东西，同样需要通过不断的练习才能掌握更深入的素描技法。